Kennismaken Met Stedelijke Esthetiek Met Fin DAC

2024 Auteur: Francis Oldridge | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 20:41

Men kan tegenwoordig niet door de straten van het stadsleven lopen zonder een glimp op te vangen van wat de moderne wereld kunst noemt. Velen beweren dat straatkunst in opkomst is sinds het begin van de 20e eeuw en het Futuristenmanifest met de overtuiging 'dat we alle musea zullen vernietigen'. En hoewel het manifest de manier waarop kunst werd gemaakt en geconceptualiseerd opnieuw definieerde, was het niet de bedoeling van de kunstenaars om musea echt te vernietigen, maar om hun beperkingen te omzeilen en kunst zonder toelating beschikbaar te maken voor het publiek. De concepten en levering van straatkunst bleven zich in de loop van de eeuw ontwikkelen en vooral met de opkomst van graffitikunst. Straatkunst was nu binnen handbereik van de kunstenaars, om in een oogwenk te worden verspreid. Graffitikunst hechtte zich aan de hiphopcultuur en uiteindelijk evolueerde de stedelijke kunstwereld tot statement-stukken, stencils en muurschilderingen die hele gebouwen omvatten. En waar de meesten Banksy, Mr. Brainwash, Invader, Roa en Titi Freak kennen, zou muralist van Urban Aesthetics bekend als Fin DAC ook op je radar moeten staan.

Fin DAC (Dragon Armory Creative), afkomstig uit Ierland en nu woonachtig in Londen, heeft een atypische verf- en stencilstijl geperfectioneerd. Zijn werk is meestal te vinden op groot formaat, waarbij het hele gebouwzijden of daken beslaat. De kleuren zijn helder, zijn creaties zijn prachtig en de werken verbeelden altijd een beetje mysterie. Fin DAC is een autodidactische straatartiest die een onconventionele spuitverfstijl heeft geperfectioneerd die hij heeft gedefinieerd als Urban Aesthetics - moderne stedelijke stencilkunst gecombineerd met traditionele portretten. Hoewel zijn kunst ingelijst kan worden gevonden in privédisplays en op het veilingblok, heeft Fin DAC er altijd de voorkeur aan gegeven om de straten zijn atelier te laten zijn terwijl hij over de hele wereld paradeert, met de bedoeling zijn volgende canvas te vinden.

De muzen van Fin DAC zijn levendige vertolkingen van vrouwen van over de hele wereld, gekleed in de kleding van hun erfgoed met onderscheidende make-up, stijlvolle sieraden, tatoeages, onbegrijpelijke kapsels, en zijn bijna altijd gemaskeerd met levendige kleuren. Hoewel de oorsprong of betekenis van de maskers nooit gedetailleerd is, zijn ze geverfd als kleurspatten en vormen ze een aanvulling op het hele stuk. Ja, de vrouwen zijn allemaal prettig voor de ogen, maar er is iets aan hun ogen die je naar beneden staren dat ook medeleven oproept bij de kijker. Je wilt ze allemaal aanstaren terwijl je probeert hun verhaal te achterhalen. Ze zullen je niet door de kamer volgen zoals de MonLisa, maar ze lijken net zoveel oordeel over jou te hebben als jij over hen.

Fin Dac put invloed uit duistere en grafische romans van Francis Bacon of Audrey Beardsley terwijl hij creativiteit vindt in reizen en culturen van de wereld, wat verder impliceert dat zijn kunst van plan is dat de kijkers alles halen wat ze willen uit de dubbelzinnigheid van zijn vak. De grootte van zijn werk laat zeker niet veel ruimte over voor het oog om af te dwalen, maar dat is niet nodig, want zijn zachte aanraking met de spuitbus nodigt iedereen uit om te genieten van de goed verzorgde portretten van zijn zelfgedefinieerde stijl van Urban Aesthetic. In tegenstelling tot het gebruik van stencils door andere straatartiesten voor al hun werk, geeft Fin DAC eenvoudig de omtrek details en werkt het stuk vervolgens met de hand en met spuitverf af.

Hij werkt in de openbaarheid en aangezien de grootte van zijn stukken de optie om zijn vooruitgang te verbergen verwerpt, kun je stoel omhoog trekken en bijna elke verfslag bekijken. Fin DAC werkt meestal alleen en gaat zelden samenwerkingen aan. Hij laat de liefde en passie van zijn vak de richting aangeven waarin hij reist, laat culturele ervaringen het vuur van zijn werk aanwakkeren en vindt schoonheid in het karakter van zijn muzen. Hij is autodidact en is sinds 2008 relevant voor de stedelijke kunstscene, terwijl zijn werk op zichzelf blijft staan en nooit is gerepliceerd.

“Als ik schilder, vergeet ik alles uren, zelfs dagen. Ik heb geen plannen totdat ik iets vind. - Fin Dac

De kunst van Fin DAC verschijnt in steeds meer gebouwen, aangezien grote steden openbare kunst echt beginnen te omarmen met de realisatie van de schoonheid en het vermogen om de skyline te versieren. Zijn muurschilderingen zijn over de hele wereld te vinden in steden als Los Angeles, Madrid, Londen, Montreal, Seattle en San Diego. Hij laat de liefde en passie van zijn vak uitbeelden in welke richting hij reist, en laat culturele ervaringen het vuur van zijn werk aanwakkeren.