5 Mannelijke Mode-iconen Om Naar Te Kijken

2024 Auteur: Francis Oldridge | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 20:41

De tirannie van herenkleding is omvergeworpen! Hoewel elke man waarschijnlijk minstens één mooi pak in zijn kast zou moeten hebben (je weet wel, voor sollicitatiegesprekken), zijn de dagen van genderspecifieke formele kleding voorbij. Met de veranderende culturele opvattingen over gender is wat ooit als noodzakelijk werd beschouwd om de façade van kracht en daadkracht hoog te houden, niet langer relevant. Wat nu moed vertegenwoordigt, is ongegeneerde persoonlijke expressie, ongeacht verouderde normen.

Gezien de liberale neigingen van Hollywood, is het niet bepaald verwonderlijk dat beroemdheden deze ideeën eerder krijgen dan de gemiddelde Amerikaan. We hebben vijf beroemdheden uitgekozen die baanbrekend zijn wat betreft persoonlijke stijl - en wat we van elk kunnen leren.

Timothée Chalamet

Deze jonge acteur maakte zijn opvallende debuut in de queer romantische film Call Me By Your Name en hij leerde duidelijk iets over de kwetsbaarheid van traditionele mannelijkheid. Sindsdien heeft hij de meer vrouwelijke aspecten van zijn stijl omarmd zonder zich te verontschuldigen. De laatste tijd, als hij niet op de rode loper zit, wordt hij vaak gezien in zachtroze sportkleding en sportieve vrijetijdsbesteding of zachte, met zuur gewassen denis. Maar het zijn zijn meer formele keuzes die het meest opvallen: zijn prachtige pradjumpsuit bij de Oscars van 2020 werd een kleingeestige meme, net als de beste mode. Maar echte kleermakers merkten de eenvoudige elegantie en perfecte pasvorm van de outfit op, geaccentueerd door de ingetogen romantiek van de vergulde broche die perfect over zijn hart was geplaatst.

Chalamets interpretaties van nieuwe mannelijkheid voor de tijd omvatten de al verouderde trend om harnassen te dragen als avant-garde uitrusting. Hoewel die rage is gekomen en verdwenen, is de les die moet worden geleerd dat er niets mis is met het omarmen van queerheid in je kleding, ongeacht hoe je je identificeert. Wat ooit op verwijfdheid duidde, wijst nu op vertrouwen, en dat is precies wat iedereen in de mens wil.

Orville Peck

Hij is nog niet helemaal in de mainstream gesprongen, maar maak je klaar om Orville Peck de komende jaren letterlijk overal te zien. Meer 'serieuze' muziekmensen zijn nogal wanhopig om deze countrycrooner af te doen als een overdreven gimmick - en het is waar dat zijn gemaskerde buckaroo-personage zeker in het oog springt - maar zijn weelderig melancholische lyriek en boterzachte stem is onmiskenbaar charmant.

Wat mode betreft, is Peck een nieuwe godheid in het gay yeehaw-trendpantheon, waarbij hij zijn eigenzinnige luchador-look combineert met jassen met strass-steentjes en cowboylaarzen. Zijn mode is een perfecte les in het kamp: meer is altijd meer, zolang het maar goed is samengesteld.

De outfits van Peck roepen mysterie en lust op, en hoewel de gemiddelde man zich zeker geen hippische couture kan veroorloven, kunnen meer avontuurlijke dressoirs profiteren van excentrieke accessoires van Peck, zolang je maar een goed idee hebt van het personage dat je probeert uit te beelden.

Tyler The Creator

Tyler was stijlgod lang voordat hij Grammy's begon te pakken. Bekend om zijn bijna surrealistische combinaties van confronterende streetwear, yuppie-mode, Wes Anderson-verbogen kleurenpaletten en transgressieve haute couture, is Tylers stijlspel geëvolueerd samen met zijn gestage opkomst naar de popcultuur.

les die hier geleerd moet worden, is dat het terugschrikken van noties van traditionele mannelijkheid precies is waar we allemaal voor zouden moeten gaan: Tyler is niet bang om gedurfde, vrouwelijke kleurblokken te gebruiken bij het construeren van zijn looks, door geklede badkleding of skate-uitrusting te combineren met blazers of vintage tennis en golfuitrusting. De ogenschijnlijk bizarre combinaties werken op de een of andere manier en ze vertellen een gecompliceerd verhaal van klassenstrijd door tropen van countryclub-vrijetijdsbesteding naast traditionele stedelijke uitrusting te plaatsen.

Lil Uzi Vert

De mall-punkstijl die eind jaren negentig en begin jaren 00 werd gehekeld door modecritici, is nu waar rappers naar streven, en Uzi voert het perfect uit. Luipaardprints, leren motorjassen, spiked chokers en bondagebroeken - Uzi tilt Hot Topic naar een hoger niveau door traditionele gothic-kleding te combineren met hiphop-weelde. Denk aan Pat Field, maar laat het dan in de val lopen.

Onthoud dat veel van de meer tegenculturele betekenaars van Uzi ooit werden gezien als minder dan macho - ik denk dat terecht, aangezien punkmode de directe afstammeling is van gay BDSM-kleding - maar tegenwoordig zijn ze gerecupereerd als symbolen van anti-autoritaire kracht. Maar misschien wel het belangrijkste detail hier is dat Uzi, zoals hij opschept op Instagram, geen stylist heeft. Hij kiest deze outfits zelf uit, wat betekent dat hij zijn kleding gebruikt als een verlengstuk van zijn creativiteit.

Billy Porter

Over het weggooien van normatieve opvattingen over gender gesproken, Billy Porter heeft het binaire volledig overstegen. Hij is de laatste tijd gezien met rode tapijten in baljurken, maar altijd met een subversieve twist, zoals te zien is in zijn smokingjurk van de Oscars van 2019. Deze kleermakersbeslissingen hebben een politiek doel, maar er is ook een gevoel van hernieuwde bevrijding dat de blikken een emancipatoire ondertoon geeft.

"Als je zwart bent en je bent homo, is iemands mannelijkheid in het geding - ik heb veel te maken gehad met homofobiie in verband met mijn kledingkeuzes," vertelde Porter in juni aan de BBC. "Ik probeerde me aan te passen aan hoe andere mensen vonden dat ik eruit zou moeten zien … Door die hakken aan te trekken, voelde ik me het meest mannelijke dat ik ooit in mijn leven heb gevoeld. Het gaf de kracht om dat deel van mezelf vrij te laten."

Want dat is het ding over het slechts op één manier zien van herenkleding: je weet niet welke ervaringen je mist als je nooit iets anders probeert.