Hoe U De Art-decostijl In Uw Eigen Huis Kunt Cultiveren

2024 Auteur: Francis Oldridge | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 20:41

We zijn klaar voor de jaren 2020. Het is het perfecte excuus om de beste delen van een eeuw geleden terug te halen. Geweldige Gatsby-soirées, speakeasies in verbodsstijl en gangstermode zijn terug, maar met een eigentijdse nieuwe draai. Voor architectuurliefhebbers maakt de art-decostijl een revival die ons enthousiast maakt om elke kamer opnieuw in te richten. Hier is wat je moet weten over deze elegante stijl om je huis een bruisende jaren '20 gloed te geven.

Principes

Art Deco begon in Frankrijk in het begin van de 20e eeuw als voortzetting van de ontwikkeling van de populaire Art Nouveau-stijl. Dit was een tijd waarin verschillende vormen van kunst werden gecombineerd om een complete visie voor een interieuromgeving te creëren. Interieurontwerp als een kunstvorm los van architectuur was een nieuw concept en art deco was een van de eerste stijlen die dit inzag. Tijdens de wereldtentoonstelling voor design in 1925 in Parijs, nam deze innovatieve, weelderige beweging echt grip op en verspreidde zich snel naar de rest van de wereld.

De jaren 1920 waren een zeer welvarende tijd, vooral in de Verenigde Staten, en de glamour van Art Deco was een kans voor nieuw geslagen miljonairs om te pronken met hun rijkdom. Geïnspireerd door de nieuw ontdekte tombe van King Tut in Egypte en innovaties in reizen (inclusief de auto en het vliegtuig), combineerde Art Deco alle trends van die tijd met chique materialen.

De "Roaring 20s" van een eeuw geleden worden de "Soaring 20s" van vandaag, met geometrische patronen, gedurfde kleuren, metallic accenten en stijlvol meubilair, maar met een frisse, eigentijdse twist.

De Art Deco-beweging bracht ongelijksoortige kenmerken samen om een samenhangende look te creëren. Glas, goud en gepolijst zwart marmer werden gebruikt in gedurfde geometrische vormen en bijna elke kamer in huis zou een andere dierenprint hebben dankzij jagers die hun prijzen van Afrikaanse expedities mee naar huis namen. Egyptische motieven zoals de lotus, de piramide en het oog van Horus werden in ontwerpen verwerkt, naast futuristische interpretaties van luchtschepen en gestileerde vrouwenfiguren. Griekse patronen en motieven kwamen in deze tijd ook veel voor, waaronder het Griekse sleutelpatroon en afbeeldingen van goden en godinnen, het beroemdst het Prometheus-beeld in het Rockefeller Center.

Terwijl de opzichtigheid van de stijl uit de mode raakte tijdens de Grote Depressie, heeft de tijdloze architectuur ervoor gezorgd dat art deco stand heeft gehouden. Het heeft de afgelopen jaren een heropleving gekend, en nu de jaren 2020 er zijn, willen mensen het verleden romantiseren door de look van het gedefinieerde decennium nieuw leven in te blazen. De "Roaring 20s" van een eeuw geleden worden de "Soaring 20s" van vandaag, met geometrische patronen, gedurfde kleuren, metallic accenten en stijlvol meubilair, maar met een frisse, eigentijdse twist.

Architectuur

Art Deco-interieurs worden vaak gezien als vrouwelijk met hun gouden afwerkingen, dierenprints en zacht gebogen meubels, maar de architectuur is sterk mannelijk. Dit was de go-to-stijl voor wolkenkrabbers. De geometrische lijnen van de stijl pasten perfect bij de torenhoge torens, waardoor een optische illusie ontstond waardoor ze nog groter leken dan ze al waren. In het hele land zijn er talloze gebouwen die pronken met de stijl, maar geen enkele is iconischer dan het Chrysler Building in New York City en het Empire State Building. De getrapte vorm van beide gebouwen werd voor het eerst verwerkt in de jaren 1920. Het uitwaaierende zonnestraalmotief aan de bovenkant van het Chrysler Building was het belangrijkste patroon van de Art Deco-periode.

De buitenkant van Art Deco-gebouwen was veel eenvoudiger dan hun extravagante interieurs. De gebouwen waren bedoeld om tekenen van kracht te tonen, een weerspiegeling van de bloeiende economie. Decoratieve details werden spaarzaam toegevoegd, terwijl de belangrijkste focus lag op het creëren van een imposant, indrukwekkend gebouw met sterke verticale lijnen om de aandacht te trekken.

Terwijl het Chrysler Building en het Empire State Building voorbeelden zijn van de klassieke art-decostijl, was er een andere look die afweek van de sierlijke afwerkingen om meer futuristische structuren te creëren. Streamline Moderne vond plaats in het begin van de jaren dertig en het is de stijl die de art deco-gebouwen van Ocean Drive in Miami definieert. Met constante innovaties op het gebied van reizen gedurende deze tijd, liet Streamline Moderne zich inspireren door het uiterlijk van de nieuwe auto's, treinen en vliegtuigen om gebouwen te creëren die aerodynamisch aanvoelden. Deze met stucwerk bedekte structuren hadden zachtjes opzwepende rondingen geaccentueerd door neonlichten en gericht op horizontale lijnen in plaats van op de verticale lijnen van traditionele Art Deco-gebouwen.

Meubels, kleuren, patronen

Art Deco-interieurs uit de jaren twintig waren een lust voor het oog. Overal waar je keek, waren er glanzende gouden afwerkingen, glanzend gepolijste steen en veel spiegels. Elk oppervlak was bedoeld om licht te reflecteren en bezoekers te verblinden. Gecombineerd met gedurfd gekleurde meubels en met de hand gelegde parketvloeren, creëerde dit een gevoel van luxe en pronkte met rijkdom. De Art Deco-revival van vandaag gaat meer over doordachte stukken, eenvoudige metallic accenten en een heldere kleuraccent in een anders wit of neutraal kleurenpalet.

Art Deco-meubels waren groot en omvangrijk met sterke lijnen, niet helemaal de eenvoudige, strakke lijnstukken van moderne huizen. De trend 100 jaar geleden was om kamers vol meubels te proppen - hoe meer je had, hoe rijker je werd. Maar de Art Deco van vandaag is verfijnder en grenst aan minimalistisch. Het toevoegen van slechts één ronde chaise longue, klaptafel of stoel met ronde rugleuning kan die art deco-flair geven waarnaar u op zoek bent.

De kleuren van Art Deco waren net zo gewaagd als de andere afwerkingen. Jagersgroen, smaragdblauw, diep mauve - ze werken allemaal nog steeds in de moderne ruimte als ze zorgvuldig worden gebruikt. Probeer kleurpunch met een paar groene kussens op een ingebouwd banket of geometrische arerug met een vleugje rood. Als je echt de glitter en glamour van de jaren 1920 wilt, was goud op zwart een van de meest populaire kleurencombinaties, en een die sprak tot de luxe van die tijd.

Geometrie heerste in art deco-ontwerp. Samen met het klassieke waaierpatroon werden vormen als diamanten, zonnestralen en de Griekse sleutel in het hele interieur gebruikt. Om de sterke lijnen van deze geometrische vormen in evenwicht te brengen, werden soms natuurlijke elementen gebruikt, zoals vrouwenfiguren, bladpatronen en bloemen. Tegenwoordig is het gemakkelijk om een aantal moderne art-decopatronen toe te voegen met dingen als verwijderbaar behang. Walls Need Love heeft een hele reeks bijgewerkte art deco-prints waarmee je een trendy accentmuur kunt creëren.

Notabelen

De creatie van art deco kan worden toegeschreven aan twee Franse architecten, Auguste Perret en Henri Sauvage. Beginnend met de Art Nouveau-beweging in de vroege jaren 1900, verfijnden Perret en Sauvage de sierlijke look verder om de art-decostijl te ontwikkelen. Hun vroege gebouwen in Parijs hielpen de art-decobeweging over de hele wereld te verspreiden.

Bekijk de woonwolkenkrabber Rose Hill van CentraRuddy voor een blik op de gestroomlijnde nieuwe draai aan moderne art-decogebouwen. Geïnspireerd door de erfenis van John D. Rockefeller en de klassieke wolkenkrabbers van het begin van de 20e eeuw, ontwikkelt het team van CentraRuddy een op kunst gericht ontwerp voor het gebouw. Voor de buitenkant zullen elegante metalen chevron-patronen en sterke verticale lijnen versmelten met glas om een nieuwe millennium-draai te geven aan de tijdloze art deco-ontwerpen.

Waar te winkelen

Begroting

Alleen omdat art deco de stijl is van over-the-top luxe, wil nog niet zeggen dat je een fortuin moet uitgeven om de look voor je eigen huis te krijgen. Wayfair heeft een eindeloze selectie aan meubels en decoraties die je kunnen helpen de look van Jay Gatsby's indrukwekkende landhuis opnieuw te creëren. Zoek naar stoelen met ronde rugleuning en spijkerkopversiering. Je kunt kunstleer op Wayfair vinden voor minder dan $ 200. In combinatie met een ronde salontafel van gepolijst metaal en faux marmer, heb je de perfecte zithoek geïnspireerd op de sigarenlounge.

Midden in de rij

West Elm staat al lang bekend als een geweldige bron voor uitzonderlijke stijl. Het bedrijf biedt veel stukken die fris en eigentijds zijn met invloeden uit tijdloze stijlen zoals modern uit het midden van de eeuw en art deco. Elk op de jaren 20 geïnspireerd huis heeft een barwagen nodig en de lijn van West Elm past perfect bij de rekening. Van het koperen frame en de gespiegelde planken van de Aster Cart tot het trendy asymmetrische ontwerp van de Tiered Bar Console, de stijl en kwaliteit maken de stukken van West Elm de uitgave waard.

Hoogwaardig

Op elke andere lijst zou West Elm de 'high-end' winkeloptie zijn, maar als het op art deco aankomt, moet je groot worden. Echt groot. Net als vintage, unieke stukken groot. Dat is waar Pamono om de hoek komt kijken. Het bedrijf koopt unieke vintage items die je nergens anders vindt. De zeldzaamheid van de producten en hun uitstekende, zo goed als nieuwstaat rechtvaardigen de hoge prijzen. Beschouw items zoals de Franse Macassar-eettafel als een erfstuk. Je zult het voor altijd bewaren en je decor eromheen bouwen, want deze tafel raakt nooit uit de mode.